時光漫過重檐廡殿頂，一方鎏金刺繡屏風流轉着跨越千年的光暈——當這縷輝光與天璽之“璽”相遇，歷史印信驟然甦醒。璽，這方承載着華夏禮制文明的玉質印信，此刻化作解碼Chinoiserie的密鑰，將西方幻想中的東方圖景重新納入東方美學的座標系。非遺宋錦技藝與大都會建築美學在刺繡的指尖相逢，經緯交錯的綵線編織出浪漫主義的審美敘事：東方禮制的莊重之美、法式禮服的浪漫情韻與現代時裝的鬆弛風範，在時裝週T臺的鎏金穹頂之下，於解構與重構的張力中，在光影交織中漸次鋪陳。

凝時啓幕，乙巳春分

蘇娟娟以璽爲引 述寫東方經緯

本次新品發佈，不僅是一次傳統與現代的碰撞，更是一場關於中國文化基因的深層對話。以“璽”爲創作源點，迴歸中國禮服的禮儀基因，將人生中重要的儀式感，以霓裳形式表達。古典服裝中因禮儀而出現的形制，如彩帨、蔽膝、裾，因禮儀而出現的祝福紋樣，如花鳥、圖騰、線條，在本次天璽大秀的作品中，經歷了傳承、融合以及再度創新。

璽，這一曾經主宰命運的神祕符號，如今將化作文明演進的精神動力，融入天璽，我們秉承“穿在身上的中國文化”，以非遺工藝爲密鑰，開啓傳統工藝的“現代語法”，保持着中國霓裳的獨特邏輯。天有時，地有氣，材有美，工有巧，我們守護着手工的溫度與靈韻，演繹着工匠文明與現代美學的時空對話。

天璽大秀，以璽相應

與自然共生，浪漫詩行

由靈感到成衣，更像是一個探索的過程。從自然中汲取創意靈感，設計師把花與鳥在春天的相會畫面定格，鐫繡於禮服上，因爲這種源於自然的畫面充滿着生機。在呈現過程中，非遺工藝成爲研發的方向，不止於傳承非遺技術，亦要傳承匠人精神。

承古法而破形制。天璽受非遺文化的啓發，將蘇繡的絲光流轉，與脈絡清晰靈巧的盤金繡、打籽繡等相融合;同時精選精工細作的珍藏級老料，綾羅綢緞中的“羅”，非遺宋錦等;並提取赤玉紅、玉子、長春等充滿靈力與生機的色彩。當傳統美學與當代審美共生，帶來豐富的想象空間，釋放藝術、工藝、禮服的全新生命力，展現天璽中國禮服細緻入微的匠造精神，也讓世界看到中國的東方雅緻美學。

值得一提的是，本季新品系列在色彩搭配上充滿盎然生趣，輕盈靈動間展現少女的曼妙情懷。在版型結構上也嘗試了更多元的創意，讓非遺更加年輕化，在深刻理解中國文化內核的基礎上進行創造性轉化，將東方美學淬鍊出超越時空的雋永氣質。

服以有禮，由心而從

中國禮服向世界遞出請柬

天璽的實踐，恰如一場“文明的織造”——將歷史紋樣化爲針腳，將哲學意境裁爲衣袂，讓服飾成爲流動的文化博物館。“服以有禮，由心而從”，一針一線皆是對話古今的密語，亦是中國美學向世界遞出的請柬。

新中式對國際市場的吸引力，本質是東方美學與現代商業邏輯的共振。它通過文化轉譯、場景適配與數字化傳播，將傳統符號轉化爲全球消費語言，既滿足國際市場對差異化的需求，又推動中國文化從“輸出”到“對話”的升級。未來，其生命力將取決於能否在創新中保持文化內核，並構建可持續的全球價值鏈。

這並非僅僅採用大衆已經接受的方式來呈現中國禮服，將其簡單地等同於設計或創意。更多的是要學會中國文化的內核精神，呈現我們獨有的表達方式。禮服的設計可以“千江有水千江月”，同樣可以“多少樓臺煙雨中”。

設計師蘇娟娟在採訪中談到：“傳統與創新不是對立面，就像一塊璽印對立面，我們站在時光原點交匯處讓東西方美學共融。當非遺緙絲遇見高定立裁，那些穿梭於針尖的絲線，正在織就中國設計走向世界的通行證——既鐫刻着千年禮儀的基因，又跳動着當代全球化的脈搏”。